„Hochwertige Qualität und einzigartige Produkte sind wieder gefragt - gerade in einer globalisierten Welt“, sagt Hermann Hutter, Vizepräsident des Handelsverbands Koch- und Tischkultur. Trendscout Claudia Herke von der Stilagentur bora.herke.palmisano, die für die Messe eine Ausstellung kuratiert hat, interpretiert diese Entwicklung als einen Wunsch der Verbraucher nach nachhaltiger Produktion und Dauerhaftigkeit: „Man will etwas lange verwenden können, am besten sogar reparieren können.“ Aber es gehe auch um die Sicherung von Werten und darum, Traditionen aus der Heimat lebendig zu halten.

„Ich glaube auch, dass die Menschen immer mehr nach regionalen Produkten schauen“, sagt Janice Kirkpatrick, die für das diesjährige Partnerland Großbritannien eine Sonderausstellung gestaltet hat. Und die Designer ließen sich von Dingen inspirieren, die teils vergessen waren, aber Teil der Geschichte sind. Kirkpatrick erkennt darin eine Gegenbewegung zum ständigen Arbeiten in der digitalen Welt.

Handwerkliches, gerade aber auch Kunsthandwerkliches wird dabei in verschiedenen Ausprägungen auf den Markt gebracht. Zum einen sind da die Produkte aus der Massenproduktion, die nur wirken, als wären sie in der alten Schmiede im Dorf hergestellt worden: gusseiserne Töpfe, Emaillebeschichtungen, Messer mit besonderen Prägungen und teils sogar Musterungen, die sich auf Jahrhunderte alte Optiken berufen. Teils werden auch alte Entwürfe wieder hervorgeholt und neu aufgelegt. Royal Copenhagen zum Beispiel präsentiert eine Tasse mit hohem Henkel in verschiedenen aktuellen Dekors - die Inspiration für das Design stammt von 1884. Iittala ergänzt das 1952 entstandene Geschirr Teema von Designer Kaj Franck um neue Schüsseln und Teller.

Und dann gibt es da wirklich das ganz Einzigartige, das teils aber nicht individuell gefertigt, sondern mit Hilfe von neuen Techniken hergestellt wurde. Das führt dazu, dass kein Produkt einer Serie mehr dem anderen gleicht. Das neue Steinzeug-Geschirr A la Maison von Asa Selection zum Beispiel hat eine Glasur, die bewusst aufgebrochen wird, um feine Risse zu erhalten, was jedes Stück zu einem Unikat macht. Auch Unico von Kähler Design - laut dem dänischen Unternehmen von japanischer Handwerkskunst inspiriert - hat so eine Glasur.

Und dann gibt es natürlich noch das mit den Händen eines Handwerkers in aufwendiger, zeitintensiver Arbeit Hergestellte. „Von Hand Gemachtes hat Menschen immer schon intuitiv angesprochen“, erläutert Juliane Dörschel, Designerin des Einrichters Lambert. „Denn das kann nicht jeder machen, und man kann es gerade nicht nachmachen.“ Und doch habe Handwerkliches trotz seiner Zeitlosigkeit gerade nun wieder Hochkonjunktur: „Es hat etwas Unverwechselbares in einer Zeit, in der alles von Maschinen gemacht ist, genormt ist. Wenn so vieles wiederholbar ist, entwickelt man ein Gefühl dafür, dass man etwas eigenes will.“

Daher setzt Lambert zum Beispiel auch beim neuen Korb Bamako bewusst auf Nahtstellen, die sichtbar leicht golden akzentuiert werden. Denn es gehe den Menschen darum, etwas Wiedererkennbares zu kaufen, erklärt Dörschel die Entwicklung. „Unsere Mitarbeiter in den Stores erleben das: Wenn man aus zwei gleichen Produkten eines auswählen soll, nimmt man das eine, das heraussticht - weil eine Linie etwas anders ist.“

Das Handwerk hat natürlich seinen Preis: „Solche wertigen Produkte wie Besteck gehören in das gehobene mittlere Preissegment“, sagt Messeleiterin Nicolette Naumann. „Das ist etwas für trendbewusste, junge Haushalte.“